بعد ست سنوات من المعارك الدامية ، أوشك الفايكنج على الانتهاء مع اقتراب الموسم السادس من نهايته. وقع المعجبون في جميع أنحاء العالم في حب الشخصيات ومشاهد المعارك المثالية والتحولات الحبكة التي جعلت هذا العرض ضجة كبيرة في جميع أنحاء العالم. لا يصور هذا العرض القوة الساحقة للعرب القدماء فحسب ، بل يسلط الضوء أيضًا على جانبهم الناعم: العائلة والأصدقاء والإخوة / الأخوات في السلاح.
يتتبع العرض صعود راجنار لوثبروك وعائلته إلى السلطة بفضل حلم بطل الرواية الرئيسي في الإبحار إلى أراضٍ مجهولة في الغرب والمحن التي يواجهونها طوال حياتهم. ليس لدى معظم المعجبين أي فكرة عما يحدث خلف الكواليس لهذا الإنتاج الملحمي ، لذلك قررنا معالجة الموضوع بهذه القائمة.
15 كان في الأصل مسلسل قصير
هل تساءلت يومًا عن سبب احتواء الموسم الأول على تسع حلقات فقط؟ ألن يكون من العار أن يتحول الفايكنج إلى مسلسل قصير مع بث الموسم الأول فقط؟ هذا هو بالضبط ما كان عليه قبل أن يصبح العرض نجاحًا كبيرًا في جميع أنحاء العالم ، حيث حوله إلى سلسلة كاملة الطول. تحدث عن استراحة محظوظة!
14 البرنامج استخدم أربع لغات ميتة للحفاظ على أصالة المشاهد
عندما التقى محاربو الفايكنج بالإنجليز للمرة الأولى ، قلب المخرج النص! فجأة ، كان الأبطال يتحدثون اللغة الإسكندنافية القديمة بينما يتحدث الإنجليز الأنجلو ساكسون. تم استخدام حالتين أخريين من هذه الخدعة لاحقًا مع الفرنجة اللاتينية والقديمة للحفاظ على أصالة المشاهد.
13 نظرًا لأن CGI هو No-No ، كان الممثلين يسحبون القوارب فعليًا فوق الجرف
أي شخص شاهد الموسم الرابع يتذكر التحرك العبقري الذي شده راجنار برفع أسطوله فوق منحدر لأخذ الفرنسيين على حين غرة. سيتذكر الممثلون دائمًا هذا المشهد أيضًا ، لأنهم هم من رفع القارب فوق الجرف. تم تصوير المشهد بأكمله دون استخدام أي CGI. فيلم قديم جيد صنع هناك!
12 عندما يشعر الملك بالملل ، يخدع الممثلين بالكامل
ترافيس فيميل ، الذي يلعب دور راجنار لوثبروك ، هو مخادع نشط للغاية. تذهب مقالبه إلى أبعد من كونها جسدية وعادة ما ينتهي بها الأمر بقتال أخوي ودي. في مقطع فيديو لقناة History على Youtube ، يسأل أحد المعجبين الممثلين عما إذا كان Fimmel لا يزال يمزح على الجميع ويجيب النجم بـ "ما زلت أنتظر شخصًا ما ليقوم بمزاحتي ، فأنا أشعر بالملل".ذهب ترافيس إلى حد الظهور في Comicon في زي الكنغر دون علم فريق التمثيل.
11 يتطلب حصار باريس مجموعة 13 ، 800 قدم مربع لالتقاط الاعتداء الشرير
أن تكون المجموعة بهذا الحجم هي صفقة ضخمة! إنه يوضح مدى تكريس مايكل هيرست لجعل المسلسل واقعيًا قدر الإمكان! عندما حاصر الفايكنج مدينة باريس ، استخدموا الأبراج الخشبية للوصول إلى قمة السور الذي يحمي المدينة ، وكلها بنيت على موقع ضخم.
10 إضافات مطلية بجل النار اشتعلت فيها النيران أثناء حصار باريس
في نفس المشهد ، شوهد محاربو الفايكنج يشعلون النيران ويسقطون من الرافعات الخشبية التي يبلغ ارتفاعها 10 أقدام. صدق أو لا تصدق ، كان هذا يحدث في موقع التصوير. تم تغطية حوالي اثني عشر من رجال الأعمال البهلوانيين بالهلام الناري لحمايتهم من … حسنًا ، إحراقهم.الطول الذي ذهب إليه المخرجون والممثلون لجعل هذا العمل الفني حقيقي مذهل!
9 لم يتعلم محاربو الفايكنج المبارزة ، لكن الممثلين فعلوا ذلك بالتأكيد
لتحمل ساعات التصوير الطويلة وتصميم الرقصات الصعبة ، يجب أن يكون طاقم الفايكنج في أفضل حالاتهم. يدعي العديد من الممثلين أنهم يعملون باستمرار ليكونوا قادرين على تحمل التدريبات المكثفة وتدريبات الرقص القاسية التي يمكن أن تستمر لمدة تصل إلى ثلاثة أسابيع. أيضًا ، يجب أن يتعلم أعضاء فريق التمثيل أساسيات المبارزة قبل أن يهبطوا بأدوارهم.
8 الموسيقى التصويرية للآلهة التي تحتاجها آلات فايكنغ
لم يتخذ الملحن النرويجي الطريق السهل للخروج من هذا ، فقد استخدم أينار سيلفيك مزيجًا من اللغة الإسكندنافية القديمة والآلات الموسيقية الحديثة لتخفيف انغماس المشاهد. إحدى الأدوات المستخدمة مصنوعة من قرون الماعز (بوكيهورن) ؛ يا لها من طريقة لإبقائها حقيقية Mr.سيلفيك!
7 انتظر ، أراد راجنار أن يكون فلوكي؟
تم اختبار العديد من أعضاء فريق التمثيل لأدوار لم يهبطوا بها. ذهب Gustav Skarsgård و Clive Standen إلى الشخصية الرئيسية في المواسم الأربعة الأولى ، Ragnar Lothbrok ، في حين تم اختبار Travis Fimmel ، الذي لعب دور السليل المفترض لأودين ، لدور Floki. هل كان سيتمكن من أداء مثل هذه الشخصية الكوميدية؟ مع روح الدعابة لدى ترافيس ، كل شيء ممكن.
6 ثعابين على متن طائرة هي نزهة في الحديقة مقارنة بما كان على فيميل أن يتحمله
عندما حان وقت مشهده الأخير ، لم يكن ترافيس فيميل قلقًا بشأن حفرة الثعبان. ليس لأن الثعابين كانت مزيفة (لأنها لم تكن كذلك) ، ولكن لأنه نشأ في مزرعة في أستراليا وكان معتادًا تمامًا على الزواحف.كان أكبر إزعاج له أن يغطى ببراز الثعبان بعد انتهاء المشهد. تحدث عن الشجاعة!
5 كانت الفكرة الأصلية للمسلسل تدور حول ملك إنجليزي. ممل
من الآمن أن نقول إن مفهوم الملوك الإنجليز في العصور الوسطى مبالغ فيه ، حتى لو كان السياق يقاتل غارات الفايكنج. أدرك مايكل هيرست أن هناك العديد من المفاهيم الخاطئة عن الفايكنج ، لذلك اختار بدلاً من ذلك أن يصبحوا أبطال العرض الرئيسيين. مكالمة جيدة جدا!
4 آه! الأماكن الرائعة في الهواء الطلق ، حيث يقع 70٪ من عمليات التصوير
المناظر الطبيعية التي تظهر في الفايكنج تخطف الأنفاس ، على أقل تقدير. سيستغرق إنشاء مثل هذه المناظر الجميلة الكثير من الوقت والمال ، لذلك قرر هيرست تصوير معظم العرض في مواقع مختلفة حول العالم (معظمها في أيرلندا) ، لالتقاط الحقول الخضراء المورقة التي صورت المعارك والمشاهد الأخرى.إلى جانب ذلك ، فإن الإعداد في الهواء الطلق من شأنه أن يساعد أعضاء فريق التمثيل على الوقوع في الشخصية عند الاندفاع بالعدو بهدير معركة. أحسنت اللعب يا مايكل!
3 تتطلب هذه المعارك الدموية براميل من الدم المزيف
رؤية المحاربين الأشرار المغطاة بدماء العدو لا يضيف فقط الأصالة ، ولكن أيضًا يخفف من الإثارة للمشاهدين الذين يقودون العرض إلى استخدام حوالي 50 لترًا من الدم المزيف في كل معركة. لوضع هذا في المنظور الصحيح ، سوف يستغرق الأمر ستة مشاهد معركة لملء حوض الاستحمام بدم مزيف.
2 الحلقة الأكثر عنفًا تذهب إلى …
في الموسم الثاني من العرض ، يتم إحضار خائن إلى راجنار لدفع ثمن جريمته. كان عقوبته "نسر الدم". هذا النوع من الإعدام عنيف ودامي لدرجة أنه تم تسميته بأكثر حلقة عنيفة في كل برنامج تلفزيوني مستمر. ينصح بتقدير المشاهد.
1 درع مصنوع يدويًا هو أفضل درع ، اسأل أي حداد من العصور الوسطى
الشيطان يكمن في التفاصيل. بيان حقيقي للغاية يعترف به هيرست خلال العرض بأكمله ، بدءًا من الحد من المضاعفات المثيرة إلى إشعال النار في الإضافات ، فإن اهتمامه بأدق التفاصيل يجعل Vikings أحد أفضل البرامج التلفزيونية التي تم إصدارها في السنوات الأخيرة. للمضي قدمًا في هذه الخطوة ، فإن الدروع الواقية للبدن المستخدمة في العرض مصنوعة يدويًا لتغطية أي قطعة ملابس ذات مظهر عصري بدقة والحصول على المظهر المناسب للمحاربين الشجعان في العرض
