بعض الموسيقى التصويرية للأفلام تبني حياة خاصة بها بصرف النظر عن نجاح أو فشل الفيلم الذي تم تجميع الأغاني من أجله. على سبيل المثال ، في حين أن الموسيقى التصويرية لـ Scott Pilgrim V. S. يعد العالم مكانًا مثاليًا تمامًا لأصحاب العبادة ، كما أنه مدهش من تلقاء نفسه. وينطبق الشيء نفسه على موسيقى Twilight.
2008 قدم فيلم Twilight جيلًا كاملاً للنجوم الصاعدين مثل كريستين ستيوارت ونجم باتمان المستقبلي روبرت باتينسون. لكنه قدمهم أيضًا إلى Paramore و Iron & Wine و Collective Soul وحتى Muse. نعم ، كانت الموسيقى التصويرية لفيلم الشفق الأول مليئة بالفنانين الموهوبين ، وإن كانوا متقلبين بعض الشيء. إلا أن ذلك كان نقطة.وفقًا لمقال كشف بواسطة Billboard ، كان من المفترض أن تعكس الموسيقى التصويرية لـ Twilight نغمة الفيلم ولكن أيضًا أن تكون شخصية على نفسها. إليكم حقيقة إنشاء الموسيقى التصويرية التي كانت شائعة حتى قبل طرح الفيلم.
مقطع صوتي يعكس بالضبط ما كان عليه الفيلم
"Twilight: The Original Motion Picture Soundtrack" ظهر لأول مرة على Billboard 200 في أعلى اللقطات وظل ضمن أفضل 10 لمدة 20 أسبوعًا رائعًا على التوالي. بمجرد إصداره ، كجزء من الترويج للفيلم ، حقق نجاحًا ساحقًا مع العرض التوضيحي المستهدف للفيلم. والأهم من ذلك ، أنها حددت اتجاهًا جديدًا للاستوديوهات التي تنفق الكثير من الوقت والمال على الموسيقى التصويرية لأفلام الشباب البالغين (فكر في Divergent and Hunger Games). ساعدت الموسيقى في بيع الفيلم ، هذه هي الحقيقة. وهذه هي الحقيقة منذ ذلك الحين. حتى النمر الأسود من MCU حصل على مساعدة من أمثال كيندريك لامار.
لكن العثور على أغانٍ رائعة لم يكن هو ما جعل أغنية Twilight Soundtrack تحظى بشعبية كبيرة. كان على الأغاني أن تعكس نغمة وأسلوب كتاب ستيفاني ماير والفيلم الذي أخرجته كاثرين هاردويك.
"أتذكر أنني قرأت النص وتوظيفي للمشروع بعد إجراء مقابلة مع [المخرجة] كاثرين هاردويك وساميت [إنترتينمنت] ، ثم الغوص في الكتب. لم يتم نشرها جميعًا في تلك المرحلة ، لذلك أنا فقط قالت ألكسندرا باتسافاس ، المشرفة الموسيقية والمنتجة ، لمجلة بيلبورد: "تذكر أنني ذهبت لأبعد مدى ممكن". "لقد كان من المثير حقًا الخوض في شخصيات ستيفاني ، وكان شمال غرب المحيط الهادئ يشعر بهذا الشعور الخصب. وطوال السلسلة بأكملها ، كان هذا المشهد الصوتي مهمًا للغاية: [إنه] مخيف وقليلًا من عالم آخر ، وأحيانًا قاسيًا ، وأحيانًا ناعمًا. حقًا كل شيء يتعلق بإحساس الموسيقى."
بالطبع ، تم أيضًا الاقتراب من الموسيقى التصويرية من وجهة نظر تسويقية.
أوضحت نانسي كيركباتريك ، الرئيسة السابقة للتسويق العالمي لشركة Summit Entertainment: "دائمًا ما أنظر إلى جميع الطرق المختلفة التي يمكنك من خلالها لمس الجمهور"."وعندما تتحدث عن الفتيات الشابات - وهن [من] كان علينا أن ندخل في حالة جنون - كانت الموسيقى التي يستمعن إليها مهمة حقًا. لذا ، بالنسبة لي ، يجب ألا تكون الموسيقى التصويرية مجرد امتداد الفيلم ، لكنه احتاج أيضًا إلى إنشاء امتداد للتسويق والجمهور."
إشراك الفنانين باستخدام موسيقاهم
على عكس معظم الأفلام ، كانت العملية وراء تجميع الأغنية للفيلم وموسيقى الشفق اللاحقة محددة حقًا. في الواقع ، تم إعطاء الفنانين وصفًا للمشهد الذي ستظهر فيه موسيقاهم والتوقيت الدقيق لجزء الأغنية الذي سيتم استخدامه ، وأين سيتم استخدامه داخل المشهد.
"كانت أسهل طريقة للتعامل مع الفرق الموسيقية هي تهيئة بيئة كانت مجرد فنان إلى فنان. تمكنت كاثرين [المخرجة] من التحدث مع هذه الفرق الموسيقية ، وتمكنا من إرسال لقطات وشرح كيفية أوضحت ألكسندرا باتسافاس أن الموسيقى ستُستخدم كشخصية."كان موسى ضخمًا ، وكان من دواعي سروري أن تكون قادرًا على الحصول على هذا المسار [" الثقب الأسود الهائل "] خصيصًا لمشهد لعبة البيسبول."
بالطبع ، أغنية "Flightless Bird، American Mouth" لفرقة Iron & Wine هي بسهولة واحدة من أكثر الأغاني التي لا تنسى في الفيلم بأكمله ، وبالتالي كانت من أبرز الأغاني التصويرية. من المضحك أن كريستين ستيوارت هي من اقترحته للفيلم.
"الطريقة التي تم بها اختيار الأغنية للفيلم كانت نوعًا من الصدفة" ، أوضح Sam Ervin Beam من Iron & Wine لـ Billboard. "القصة التي سمعتها هي أنهم كانوا يحجبون مشهد الحفلة الراقصة ، ولا أعرف ما إذا كانت الموسيقى التي يستخدمونها لا تعمل ، ولكن لسبب ما ، كانت كريستين ستيوارت تستمع إلى تلك الأغنية ، واقترحت أنهم قاموا فقط بتشغيلها عبر مكبرات الصوت حتى يتمكنوا من الحصول على إيقاع مستمر. أعتقد أنه كان مجرد شيء سمعوه فيه مرات عديدة في ذلك المشهد ، ولم يتخيلوا أنه [يكون] شيئًا آخر."
"كل فرقة كانت رائعة بشكل لا يصدق ،" قالت نانسي. "لقد كنت أكثر برودة من أطفالي لبضع سنوات بسبب جعلني أليكس باتسافاس أستمع إلى هذه الموسيقى الرائعة [أثناء اختيار الأغاني للفيلم]. كان أليكس صادقًا جدًا في نغمة كل ما يتعلق بشفق توايلايت. لقد كان رائعًا التعاون ، وصولاً إلى اختيار الأغنية المنفردة الأولى ، والتي كانت "Decode" لبارامور.
وفقًا لأليكس ، كانت المحادثات مع هايلي ويليامز من بارامور قد جرت قبل وقت طويل من مشاهدتها الفيلم. في الواقع ، قررت هايلي أنها كانت مهتمة بكتابة أغنيتين أصليتين للفيلم أثناء قراءتها للكتاب. في النهاية ، تم إحضار هايلي لمشاهدة مقطع تقريبي للفيلم ثم تم إلهامها للتوصل إلى إيقاع وكلمات لكل من "I Caught Myself" و "Decode" التي حققت نجاحًا ساحقًا.
"تم اختيار Paramore لأنها كانت مركز الزلزال - الديموغرافية الرئيسية التي سيتم جذبها إلى الفيلم ،" قالت ليفيا تورتيلا ، نائب الرئيس التنفيذي السابق / المدير العام السابق في أتلانتيك ريكوردز لـ Billboard."كان Paramore تقريبًا مثل صوت لقارئ هذا الكتاب أيضًا ، لأننا رأينا رد فعل فوريًا."
بسبب Paramore و Iron & Wine و Muse ومجموعة من الفنانين الموهوبين الآخرين ، ضرب The Twilight Soundtrack الذهب بمجرد إصداره. هذا فاجأ كل المعنيين. قالوا إنهم يعرفون أنه أمر جيد … لكنهم لم يصدقوا أبدًا أن الناس سينجذبون إليها بهذه السرعة والعاطفة. وضع هذا الشريط عالياً للموسيقى التصويرية اللاحقة في Twilight Saga بالإضافة إلى مجموعة من المبدعين الآخرين وراء أفلام الشباب البالغين التي اكتشفت أهمية تضمين الفردي المناسب للنوع في أفلامهم.
